“呵呵，咱们谈谈其他的。”

此时，网上的议论已经散播到了各大论坛里。

不少媒体也将即时新闻换成了《惊爆，美剧编剧竟为华国人》

“有谁看过绝命毒师？我一直在追剧！”

“完全想不到咱们临子居然这么厉害，亏得我们大家还以为他江郎才尽了！”

“这算是猛龙过江吗？”

“看好临子横扫奥斯卡！”

“楼上傻逼不解释，奥斯卡是电影类的颁奖！”

“我去，咱们临子这是要称霸世界的节奏吗？”

“这才是主角模式，斯嘉丽约翰逊，安吉丽娜朱莉正等待临子的宠幸！”

“楼上说什么？我听不懂，我还小！”

好吧，楼又歪了。

回到电视上。

“咱们回到电影本身，通过刚才的预告片可以看出，你在台词方面的要求是不是很严格？”

“嗯，有这方面的要求，但是也没有刻意说必须要有金句之类的，因为我本身就是跟文字打交道的，我很讨厌水词。”

“水词？”

“就是一些无关主题方面描写，比如什么‘四十五度角仰望星空’之类的，从小我爸教我写作文的时候就说了，文章必须要言之有物！”

“呵呵，你刚才似乎在有意隐射某位啊！”

“没有！唉！就知道言多必失！”

“那为什么选择商业片呢？按照我们的理解，你是作家出身，更应该走文艺片路线才对！”

“首先，这部电影的投资人不是我，是光线传媒，我必须要保证投资人的钱没有白花！其次，对于文艺片，我也没有特别欣赏。我们这代人接受的就是票房论成败，你的作品再怎么深刻，不能卖钱，那我也是不能接受的！”

“但是，电影不是应该揭露现实吗？我曾经采访过王小帅，他说过做电影，最重要的就是敏感。不管外界怎样，但内心一定是脆弱和柔软的。必须要有一种强烈的焦虑感！”

杨阑似乎不太赞成沈临的观点。

这也是他们那代人的通病，喜欢讲情怀，喜欢拍一些揭露社会底层的事件。

“怎么说呢，我首先是一位畅销书作家，怎么才能保证每一本书都畅销？必须要研究书迷的心理，我写《那些年》《最好的我们》就是奔着青春市场去的，后来写《盗墓笔记》那也是因为我觉得我们缺少探险类的小说；导演，尤其是现在的华语电影导演，必须要接地气，所谓接地气就是了解观众的想法，你的电影既然走进院线卖钱了，就必须符合大众审美！”

沈临的回答很有理性。

“可是审美这东西，不见得时髦就是美，这都是一阵一阵的，最后真正能留下来的审美，永远都是纯粹的、非常理性的、高雅的，而不是只有临时体现高科技或者杀马特之类的东西。”

杨阑依旧坚持自己的观点。

“我赞成你的观点，可我也保留我的看法。一个导演拍电影，首先要考虑的就是成本问题，如果连投资人的钱你都赚不回来，那你肯定是一个失败的导演！”

“那你的意思就是说小帅他们那一代人的作品都是失败作品？”

“不是，阑姐，你别混淆概念，失败的导演和失败的作品是两种不同的概念。”