刚刚的那一场遭遇,让楚轩和刘艺妃感受到了人气忽然爆涨所带来的变化。
或许,等《神雕》播完,他们的境遇又会有所不同。
不过在摄影棚的当下,他们也是收了收心,将思绪和焦点聚集在即将开拍的微电影身上。
即便他们的戏份在后头,但不管是作为制片人也好,还是国内未曾有过的科幻片深深吸引他们也好,对于即将开始的拍摄,他们又好奇又抱以学习的态度。
不仅是楚轩和刘艺妃,文木野、刘义包括孔生和黎雪两位经验很多的导演,同样抱着学习的态度。
不同的类型片,其中的运镜手法和灯光组合都会有所不同。
科幻是新鲜玩意,怎样运镜体现科幻感?如何组合灯光呈现科幻感?运镜又如何结合灯光拍出科幻感?
在没有经验的情况下,这些技巧提前想象只是假大空,必须要实践。
偌大的摄影棚,中央处的场景还在搭建,八个场景已经搭好六个,估计也就四五天的时间就能完工。
这个摄影棚是长方形的,南北长,东西短。
也因此,正北的顶部离中央有些远,为了互不影响,文木野他们就将群演的绿布CG镜头戏份设置在正北的墙边。
从大年初四至今近半月,通过文木野和刘义等几位老师的试镜挑选,共五十名包括特约、前景等群演准备待续。
《希望》开头两分钟的背景就是现代都市背景,为了提高灾难中的人物真实性,所以群演中男女老少都有。
群演们在片场外三三两两互相闲聊,都是有演戏经验的选手,对于拍科幻片他们也是抱着新鲜的态度。
看楚轩和刘艺妃他们走来,群演们望了望,有些年轻人眼中闪过一抹火热,刚就听说楚轩和刘艺妃在影视基地门口被众多记者堵了,这样的待遇需要多高的人气才能拥有?对于也有明星梦的他们来说,一时间也有所憧憬。
“汪老师,我们先来调度下?”孔生说道,扭头看汪博文。
“好。”汪博文点了点头。
“辛苦两位老师。”楚轩说道。
“算不上辛苦,我也对全特效拍摄调度很感兴趣。”孔生笑着说。
楚轩和刘艺妃他们微微额首,看着孔生和汪博文加快脚步往前走。
“大家过来聚拢!”孔生冲群演们拍了拍手。
群演们听从指令朝孔生聚拢,孔生自己的导演团队老师们也迎上前,协助孔生。
作为现场副导演的他,负责演员的走位调度、镜头讲解和按照导演的意思指正摄像机的镜头。
但是涉及到特效戏,且全是特效场景作背景的戏,他从未经历这样戏份的拍摄。
作为特效组组长的汪博文,无疑是很重要的,也是能帮到大忙的,甚至他还要听从汪博文的意见。
至少,在豪莱坞干过特效工作的汪博文,科幻场景的想象能力绝对比他强。
哪一位演员该在绿布前哪一个位置,面对无实物只有绿布的情况下,这就需要发挥很强的空间想象力了。
如果只有几个群演还好,但在这种情况下要调度五十位群演,这是需要非凡的能力的。
还好的是,两分钟的CG镜头剧情并不多,这些天包括摄像师在内的老师们早已熟读于心。
剧本的思路出自于楚轩和刘艺妃的科幻故事,剧本的构写也是刘义在和楚轩、刘艺妃商议好后写出来的。
孔生他们只需要将楚轩、刘艺妃、文木野和刘义沟通好的拍摄的理念,和构想中的最终呈现的画面效果,简单直白的说给群演听,群演照着演,这就够了。
不管怎么说,调度五十位群演仍是要花些时间的。
看孔生和汪博文他们跟群演们交流起来,楚轩和刘艺妃也不作打扰,跟文木野、刘义及其编剧组、监制黎雪及其团队老师们和特效组原画师们,走向监视器。
特效组的原画师成员是郑敏原画班的,带头的是原画班里的一位教学老师李岚,资历深厚。
在郑敏的推荐下,目前是《希望》特效组副组长,也是《希望》的美术老师。
跟《神雕》和《诛仙》专攻实景和实景道具的美术老师齐老师不一样,面对有大量特效元素的科幻片,用专门服务于特效场景的原画师作为美术老师,在楚轩和刘艺妃看来,也许更贴切科幻主题。
“师哥师姐,这是今天要拍的。”文木野递两份分镜头剧本给楚轩和刘艺妃。
楚轩和刘艺妃分别接过,坐在椅子上翻阅起来。
【镜号:1;景别:场面大全景;运动:东边固定;角度:高空俯拍30;内容:城市发生地震,某条十字街道民众慌乱逃窜;声音:民众哭喊和惊恐声。】
【镜号:2;景别:场面大全景;运动:西边固定;角度:高空俯拍60;内容:城市发生地震,某条十字街道民众慌乱逃窜;声音:民众哭喊和惊恐声。】
【镜号:3;景别:场面全景;运动:街道西侧面自东向西摇镜;角度:平拍;内容:街道民众慌乱逃窜全景群像;声音:高楼大厦和房屋坍塌声、民众哭喊和惊恐声。】
【镜号:4;景别:人物全景;运动:吊臂摇镜跟拍;角度:背面俯拍15;内容:某人慌乱逃跑,躲过一次又一次危机,最终被从天而降的钢筋水泥砸死;声音:附近的哭喊和惊恐声。】
【镜号:5;景别:人物近景;运动:拉镜跟拍;角度:正面平拍;内容:某人看到从天而降的钢筋水泥,发现躲不过停下脚步仰望,面色愈发惊恐,而后被砸死;声音:附近的哭喊和惊恐声。】
“这一组镜头真的可以,不仅展开了大局视野,也想到了局部。”楚轩赞了一声,低着头继续看剧本。
“那个某人最后被砸死,这个镜头有点绝。”刘艺妃附和了一声,轻轻点了下头。
“按照观众的正常镜头感,画面中的镜头跟着谁,观众会下意识认为这个人是当前的主角,会得到一定的安全感。”文木野说。
众人点了点头,表示认可。
在往常的影视剧中,很多跟拍镜头基本都是跟着主角,来体现主角的强大,来展现主角的魅力。
观众对此也习以为常,哪个镜头一直跟着谁,那这个人就是主角待遇。
主角嘛,基本不会被虐。
这样的套路,已是让观众适应化。
“咱们反其道而行之,打破观众的安全感,让观众感受到反冲的刺激感和紧张感,如果做到了,那我觉得这一组镜头所要体现出来的效果就成了。”文木野道。
“这组镜头我喜欢。”之前一直作为导演的黎雪赞道:“新颖的科幻,就要配新颖的运镜手法和新颖的拍摄角度,打破常规,让观众感受到不同,我觉得这条思路是对的。”
“黎雪老师说得好。”楚轩表示赞同。
刘艺妃轻轻点了下头,也赞成黎雪的说法,她话锋一转道:“刘哥的分镜头剧本这次写的好详细,五个镜头都好有画面感。”
闻言,文木野摇了摇头,道:“不写详细不行啊,刘哥以前写武侠剧本写简略点也没事,我们对武侠都很熟悉,很多东西自己能脑补。但科幻,如果不把剧本写详细点,那很可能我们都看不懂刘哥的思路。”
刘艺妃点点头,又是赞道:“刘哥这分镜头剧本写得真好。”
刘义翻阅着剧本,微微一笑:“我也是搬着石头过河,灾难下是什么样的场景,找到些实事资料后,我也是借鉴着脑补,并赋予一定戏剧性,最后展开镜头的描述,反正就像之前我们商议好的,体现灾难下的影视化效果,怎么刺激、紧张怎么来。”
楚轩微微点头,这确实是之前他们商量好的一个画面主题效果,本就两分钟的CG画面,快节奏的让观众感受到刺激和紧张就算是成功了第一步。
但如何把这样的画面效果拍摄出来,那就要看众人齐心协力下的综合水平了。
“每组镜头都是五个分镜?”楚轩翻了翻剧本,发现了这个规律。
“一分钟15个分镜头,5个分镜头为一组,每个分镜头3秒,一组镜头就是15秒。在我和刘哥的规划下,一组镜头拍地震、一组拍海啸、一组拍冰雪、一组拍紫外线辐射、一组拍毒气蔓延,两组拍飞船建造和希望计划,最后一组拍过度画面,然后进入飞船坠落后的主题。”文木野解释道。
“规划是这么规划,但还是要看后期制作的效果,该剪辑的还是要剪辑,该加元素就加元素。”刘义补充道。
楚轩和刘艺妃点了点头,听前方有动静,他们抬头看了一眼,站了起来。
经过半个小时的调度和讲解,跟五十位群演的沟通初步完成。