其次，这部戏必须要用最直接通俗的语言来讲述。那么什么语言最合适，当然是“拳头”！

动作戏一直都是亚洲电影人的强项，也是世界影坛难以或缺的一种电影类型。尤其在李小龙成功地把功夫一词写入英语词典以后，那些鬼佬老外，早已把亚洲人看成了各个能打。能一脚踢飞几十人的强者。

既然他们脑海中有这种观念，那么还浪费什么吐沫，直接功夫戏，把所有的语言和寓意“打”出来。

最后，拍摄的故事一定要巧妙，最好能够让好莱坞那群老外感觉熟悉，知道故事的内容，对故事充满期待……尹天佑咬着笔头，想着，思忖着。脑海中无数个念头转来转去。

《卧虎藏龙》为什么能够成功？因为李安很巧妙地把爱情包装在了功夫戏中，再加上超人般飞来飞去的场景，让外国人感觉很有意思。

《泰坦尼克号》为什么红遍全球？因为这个沉船事件全世界人都知道，再加上卢卡斯那种近乎奢侈的拍摄手法，还原那次大灾难，引起了观众们的共鸣。

《速度与激情》为什么卖座全球？因为这部戏那超出你想象力的飞车特技，简直脑洞大开，只有你想不到的，没有你做不到的。

总结着一系列在世界上超经典的硬片，尹天佑陷入了沉思中。

那到底拍什么呢？

尹天佑有些头疼地敲了敲脑门。满脑子的故事竟然没有一部适合自己的。

故事要众所皆知，最好能够改编自经典游戏。场面要宏大，这样才能突出大片的分量。动作戏要精彩，这才是自己的长处。期待值要高。这样才能保证票房不亏本……

电子游戏吗？

要知道，如今有很多优秀和经典的电影都改编自电子游戏，比如僵尸类的《生化危机》，还有黑暗类的《马克思.佩恩》，以及《铁拳》，还有《街头霸王》等。甚至今年的重头戏《魔兽》也改编自网络游戏。

虽然不知道《魔兽》最终票房和口碑怎么样，但是《生活危机》却是票房口碑超好，并且是一部一部的狂拍，如今一口气拍足五部，在全球点燃了僵尸热。

多好的IP呀，可惜被抢走了，自己总不能也拍《生活危机》吧？在里面扮演什么，僵尸，还是怪物？

摇摇头，尹天佑把这个可笑的念头剔除掉，何况拍摄这种恐怖系的电影也不是作为巨星的风格。

就在尹天佑觉得又到了死角的时候，突然，一部游戏在他脑海中浮现出来。

在世界，有一家游戏公司名字叫暴雪游戏公司，这家公司在1996年推出了一款席卷全球的动作RPG经典游戏---《暗黑破坏神》。

这款游戏非常火爆，故事性也很强，尹天佑尤其喜欢里面的刺客角色。

想到这里，尹天佑的眼睛就亮了起来。

无论是故事背景，还是故事本身，都具有很强的电影性，改编成电影也一定能够获得成功。

假如自己把这款游戏的故事拍摄成电影，结果会如何？！

尹天佑被自己这个奇特的构思激动了。

接下来尹天佑以个人的角度进一步考虑，自己这部戏应该走怎样的角度，该由谁来执导，拍摄形式如何，是浪漫英雄形式，还是魔幻大片形式？

尹天佑本身比较喜欢有内容的电影，至于题材可以说超级广泛，商业，文艺，武侠，言情，纯娱乐片他也爱看——纯娱乐片其实也有内容。其实，只要在一部片中，有一个镜头可看，对他，就有价值了。

对于国外的电影、导演、制片公司，由于老是记不清他们的那一串名字，所以没有什么印象。所以，对于国外片，尹天佑也就知道一些特别有名气的，还有一些特别剑走偏锋的。

比如史泰龙的《第一滴血》是部好片，尤其好在结尾。男主角是越战退伍的游击队员，在回到美国本土之后，处处受到压抑，终于被逼上山，从事破坏行动。最后他独自一人造成小镇上的大乱。闯入警署中，他向他以前的长官哭诉发泄，讲他心理的感受。然后，天亮了，他很平静的戴上手铐，走出警署，脸上是不屑的表情。

所以，在尹天佑看来，已不能够让人十几年后依然记住的电影，那才是好电影。

不过貌似《暗黑破坏神》的版权还在暴风手里，自己要怕这部戏，就必须要把版权买过来。这一点尹天佑并不担心，现在他手头有的是钱，买一个游戏改编版权还是绰绰有余的，问题是未来这部戏找谁来拍？

亚洲地区的华人导演很难驾驭如此大规模的魔幻题材，即使是徐克成功地拍摄了《西游伏妖》，但是《暗黑破坏神》太有名了，就必须要给它配一个好的导演才行。

大片就要有大片的样子，何况这是要拿到好莱坞的。

找好莱坞的一线大导？那么找谁呢？

卡梅隆，卢卡斯，还是斯皮尔伯格？

这些家伙拍戏可是很厉害的，当然导演费更厉害。

当然，只要是钱的问题，对于尹天佑来说就都不是问题。所以他稍微思忖了一下，就不再考虑这些，而是趁着脑海中涌现出来的灵感，提笔，刷刷刷，疾笔狂书。

他要在最短的时间内，把《暗黑破坏神》的剧本故事给写出来。

时间一分一秒过去。

尹天佑也不知道自己写了多久，只觉得灵感像泉水般涌现，让自己根本就停不下来。

在他的笔下，一个与魔神斗争的白衣刺客跃然纸上，逐渐成型……(未完待续。)